6月28日晚，普陀区普熙金融广场PUSH艺术中心化身宇宙船舱，著名钢琴家宋思衡带来的沉浸式音乐会《来自地球的钢琴诗-前传》首演启幕，以颠覆性的感官体验带领观众踏上一场飞向黑洞的星际航行。
这场由普陀区文化和旅游局指导，上海函乐文化传媒有限公司与上海长风文化旅游发展有限公司主办，全球首场需佩戴特制偏振镜观赏的钢琴音乐会，标志着沉浸式艺术表达的又一次突破。
演出伊始，宋思衡的念白在黑暗中铺陈故事脉络：人类最后一日，一场奔赴未知的黑洞穿越。舞台上，那架全球独一无二、手工定制的意大利Fazioli“爱琴-海”钢琴，其海浪曲线般的琴身影影绰绰，呈现出宛如飞船驾驶台一般的神秘轮廓。
音乐会以宋思衡原创钢琴作品《来自地球的钢琴诗》第二号为核心，12首曲目根据黑洞穿越过程中的情绪变化精心编排，呈现“启航、危机、新生”三个阶段。在开篇《追忆》悠扬轻快的旋律中，移动舞台载着钢琴家宋思衡缓缓移近观众；随着《申城之光》转入激烈振奋的高潮，电子音乐家严俊的合成器音色骤然撕裂空间，让人沉浸在穿越黑洞的剧烈震荡——此刻观众感受到“耳目一新的音色突变”；当《新声》奏响，带领观众回归平静，宋思衡的“飞船驾驶台”再次驶向远处明灭闪烁的倒三角锥体飞碟装置，这场黑洞穿越之旅至此结束。
裸眼看到的舞台屏幕
佩戴偏振镜看到的舞台屏幕
随着音乐的起伏，观众佩戴的偏振镜开始显现魔力。摘下眼镜，眼前是14块释放着强烈光芒的白屏；戴上镜片，屏幕上则幻化出漫天雪花、风雨云烟，在钢琴曲高潮处更有绚烂星空流淌。宋思衡阐释这道特别设置来源于天文摄影灵感，“这是为了揭示肉眼认知的局限——宇宙本相远超感官边界。”导演田威麟将科技与艺术碰撞出火花，辅助音乐呈现更加震撼人心的效果。观众大卫在虚实切换间感叹不已：“仿佛置身宇宙引力场。”
不仅如此，音乐会现场的跨界融合创作，也构成了史无前例的多重演绎。竖琴演奏家陈妤颖的旋律伴随日全食装置渐隐于黑暗。现代舞者薛雯丹的剪影在投影幕布间浮动，上海交响乐团四重奏的弦乐与钢琴交织成多维声场。观众陈女士赞叹：“灯光、竖琴、舞蹈共筑视听盛宴，彻底颠覆传统钢琴音乐会。”
左：竖琴演奏融合；右：现代舞蹈融合
钢琴家宋思衡表示：“音乐会的核心仍然是音乐，所有的灯光舞美都是为音乐服务的。希望大家喜欢上这个音乐，喜欢上聆听音乐的方式，这个是最重要的。”
此次音乐会的启航之地——普熙金融广场PUSH艺术中心，正围绕“半马苏河”文化品牌建设，延续长风滨水生态理念，着力打造区域文化艺术新地标。作为普陀区的重要文化载体，这场先锋的沉浸式音乐会为这片滨水空间注入了创意人文的气息。
“非常震撼！”观众安娜是宋思衡的多年好友，几乎不会缺席他的每场演出，她在观演后感慨，“感谢普陀区提供这么专业的艺术中心，让这场演出如此特别，我太喜欢了！”
首演落幕，在钢琴曲《旧梦》的旋律中观众陆续离场。宋思衡望向后台：“还有两场‘航行’等待启程。”这艘以音乐为引擎的“宇宙飞船”，将继续停泊普陀PUSH艺术中心至6月30日。正如安娜所期待的那样，“明日再来，必有新悟”。
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